第一节选题缘起、背景及研究现状 一、选题缘起 电灯的发明着实改变着人们的曰常生活,同时也刺激了艺术家们的创作。在这之后的20世纪60、70年代活跃着一批运用光电进行艺术创作和实践的艺术家,他们让我们在享受新技术带来的便利和愉悦的同时,也获得了不同于往常的观看方式,通过他们的作品,让我们对于一些事物的解读也有了新的视角。 在用光电进行艺术实验的过程中,这些平常生活中随处可见的材料被艺术家赋予了新的样态。毫不夸张的说,如若梳理光艺术的历史,整理出来的可能是贯穿至今的艺术史。现如今,随着新的艺术表现形式的层出不穷,“光绘画”、“光雕塑”作为新兴的多媒体逐渐成为艺术家手下的“笔墨”,由于有了新科学技术的支持,他们尝试运用不同与以往的艺术手法,结合声光电等元素创作出了绚丽多彩的艺术作品。 在国内,一些早年出国学习发展的艺术家始陆陆续续归国,他们的回归带来了国外最新的艺术资讯,这也同时影响着国内的光艺术领域的发展。然而,就目前的态势来看,光艺术在国内的发展还处在艺术家进行艺术尝试和实践,并始举办展览引起讨论和批评的阶段,也有部分艺术家进入艺术院校进行相关讲座,但并未形成完整的教学大纲和体系、作为固定的课程进行教学。 经笔者粗略统计,就中文名词“光艺术”而言,相关的学术论文有14篇(中国知网数据),论述的领域有舞台美术、影视摄影、公共艺术、视觉艺术等。发表相关的非学术类文章有17篇,皆从哲学、宗教、实用美术等方面进行了论述。 .....................
二、研究背景及现状 在艺术家进行艺术实践的同时,随之而来的展览、评论使得这一艺术现象逐渐引起人们的关注。但是经笔者粗略考察来看,由于诸多因素的影响使得国外经济与科技的迅猛发展,科技介入艺术的时间也相对较早,所以国外在此领域的发展情况要比国内更为成熟,且出现了一部分较为优秀的光艺术作品。同时,这门艺术的发展也深入到了艺术机构和相关院校的教学体系中,例如德国卡尔斯鲁厄的多媒体艺术中心(ZKM),它拥有独立的(Workshop)每年审核录取来自全世界的艺术家进行驻地艺术创作,并不定期的进行各类新兴媒体的展览和艺术教育等,该中心于2005年11月份至2006年8月份举办的“Light art from artificiallight"展览汇集了自20世纪开始的光艺术作品,较大规模和全面的展示了光艺术发展的脉络。 德国科隆媒体艺术学院(KHM)拥有独立的“Light Art"专业和实验室,光艺术专业的工作室导师Mischa Kuball是代表德国参加第24届圣保罗双年展的艺术家,他在光艺术领域的造诣也同样体现在了教学领域。德国翁纳光艺术美术馆收藏了众多光艺术家诸如:Mario Merz、JosephKosuth、Christina Kubisch、Francois Morellet、Keith Sonnier、JamesTurrell、Olafur Eliason等。他们从光出发,或探讨光的本质,或将光作为材料进行研究。 其他涉及光艺术的研究机构还有奥地利林茨电子艺术中心(AEC)、日本东京互动艺术中心(ICC)、荷兰艾恩德霍芬光艺术美术馆等,特别是荷兰的艾恩德霍芬光艺术美术馆和德国翁纳光艺术美术馆是欧洲独立的收藏和展示光艺术作品的美术馆。 ...........................
第二章艺术作品中运用光的原因及方式
第一节艺术作品中为什么要用光? —、生命的本能 生命的成长离不开光、水等有机体,光能促进植物的光合作用和生长,向日赛总是向着有光的方向生长,一些植物的生长器官也会受单方向的光照射而引起生长弯曲的现象。而对于人来说,光的作用更加凸显起来,相对于一件阴暗潮湿的空间而言,人一般会喜欢选择光明温暖的空间停留;多增加阳光的照射是补强身健体的好方法;使用光子治疗疾病早已广泛的应用于临床中,紫外光和可见光中的红光,对皮肤病的治疗有明显作用;这些都说明了光对生命的重要性,而生命选择接受光的沐浴也是出于本能。 按照演化论的角度来说,地球外表的水汽凝结成了液态的水,整个地球的氧气很少,因为没有充足的大气层的遮蔽,它暴露在紫外线的照射下,云端的电离子不断的引发风暴袭击着地球。而在几百年之后,这些活跃的物质相互影响并越聚越多,继而形成了复杂的混合物,这也正是生命最初的样态。在这之后,光合作用使万物繁衍生息,由于电磁波波段的不同,可见光和不可见光的共同作用使地球上的生命皆与这个过程发生着直接或者间接的关系,从光中获取能量。 二、宗教的崇拜 纵观人类文明进程,似乎从未停止过对光的崇拜和探索。人类接受信息的80%都来自于视觉,太阳是生命接收光亮的最主要光源,可见太阳和光对于人类来说是既神秘又重要的。太阳的升起给世界带来光明和温暖,随着太阳的西落带来的却是黑暗,光明和黑暗的交替也似乎暗示着生死的交替,生命的轮回。于是,在不同文明中,很早就有对光的记载和不同的传说,人们崇拜太阳为神,是生命,是一切。而在人类文明并未达到可以解释自然现象的时候,人们供奉着太阳神,祈祷太阳赐予我们赖以生存的万物环境。与光明相对的黑暗给人们带来了恐惧,人们认为“无光”便是某种灾难的象征。所以,在文明之初,光艺术便有了众多文明背景中为它创下的铺塾。 而宗教中对于光的释义虽然大多源自于自然光太阳,但是光在不同的教义中被喻为了不同的旨意和含义,使“光”变得既神秘又神圣。 (一)基督教的圣经说 《创世纪》第一章的开篇就提到神在创造天地的起初,“地是空虚混纯,渊面黑暗;神的灵运行在水面上,”“神说,要有光,就有了光,”“神看光是好的,就把光暗分开了,”"神称光为日,称暗为夜。有晚上,有早晨,这是头一日。”在第五天的时候才有了生命,所以是先看到亮光才看到生命,可见光是万物之源。同时,在第八十篇中提到“神就是光”,“我们在光明中行,如同神在光明中,就彼此相交,他儿子耶稣的血也洗净我们一切的罪。”光在这里还具有赎罪的隐喻。 ......................
第三章如何用人造光源来表达...............20 第一节从光的物理属性出发...................20 一、光的速度........................................20 二、光的直线传播..................................20 三、光的反射..........................................23 四、光的漫反射....................................24 五、光产生热......................................25 六、视觉暂留......................................25 第二节从人造光源的种类出发............27 一、白炽灯.........................................27 二、荧光灯与霓虹灯...........................28 三、LED灯.........................................29 四、激光...............................................31 第三节人造光源的表达与其他因素.......33 一、人造光源与水、声-音.....................33 二、人造光源与高科技................................34 第四章光的表达带来的感官和心理体验.......37 第一节至上的神圣感...................................37 第二节空间的扩张感...................................38 第三节醒0的警示感....................................39 第四节弥散的浪漫感..................................40 ......................
第四章光的表达带来感官和心理体验
第一节至上的神圣感 西方主流宗教的代表形式——教堂建筑自中世纪起就占据着神圣至上的统治精神延续至今,每一位服务于教堂建筑壁画绘制或参与建筑建设的艺术家们都为了这个共同的精神目标展示了自己的才华。对于宗教徒来说,教堂内部空间中所释放出的无法抗拒的神圣感和精神统治力,都无不和教堂内的“圣光”有关,光代表着上帝及信仰的精神。因此,基督教教堂中的彩色玻璃画一度以来成为成为这个建筑的重要组成部分,很多建筑师在建造教堂的时候都将光的运用放在极为重要的位置。“而基督教的代表形式之 哥特式教堂的存在就是体现光线引领空间精神的有力佐证,因此而被冠以`为了光而存在的建筑。” 德国的科隆大教堂左右两侧均有彩色玻璃画镶嵌,有的是纯粹的颜色拼接而成的图案,有的是玻璃彩绘的宗教故事。在人们祈祷时,光线透过彩色玻璃照进教堂内部,呈现出彩色的光斑效果,使人产生一种“沐浴圣光”之感。德国的艺术家Mischa Kuball在科隆大教堂内部创作了一件光造型作品:他使用几座激光投射仪,一台投射出的横向的光线,一台投射出纵向的光线,将它们相对放置在教堂的左右两侧。艺术家设置好发射光线的频率,使得这两组一横一纵的光线均按照各自的频率工作,偶尔会发生交叉的光线。因此,这件作品呈现出来的效果便是观众走在教堂中祈祷或沐浴圣光时,会发现身边不时的有光线交叉而过,有时这样的光线会在某一处交叉成十字形。这个人造光源形成的十字形于教堂内部安置的十字架交相呼应、不谋而合,在某种程度上象征了人和神信仰的契合。 ......................
结论 在所收集的资料范围内,结合以上分类分析,笔者大致将人造光源在艺术作品中的运用进行了一些粗略的阐述,而从中也大致能归纳出人造光源在造型艺术领域的分类和特征。在结合光的物理属性阐释艺术作品的时候,笔者意识到技术和艺术结合的契合点,与技术同步的艺术才更具时代性和实验感。 “人类所塑造出的最早的神是太阳神,最早的崇拜形式是太阳崇拜。”'这个言论至少在一定层面肯定了太阳这个自然光源对于人类生命的重要性,而人类之所以创造出人造的光源,除了太阳崇拜、光崇拜之外,很大程度上是由于日常生活的需要。由于太阳西落之后,人类依旧要劳动,而夜晚月亮的光微弱的不足以照明,于是人们就试图模仿太阳光去制造光源,保证日常生活所需。 为了论述的方便,本文将研究对象暂且定为人造光源的范围内。简单来说,人造光源即自身能够发光的物体,“是随着人类的文明、科学技术的发展而逐渐制造出来的光源,按先后出现顺序分别有了:火把、油灯、錯烛、电灯(白炽灯、曰光灯、高压氣灯)等。” 在利用电灯照明之前,一切的人造光源都源自于火把。根据考古显示,距今八九十万年前的陕西蓝田人就已经学会了保存火和使用火,原始人用火把进行照明,驱赶野兽,烧熟各类食物。汉代许慎的《说文解字》中对“光”字的解释是:从火在人之上,是人高举火种之意,可见火与光在早期的释义中是一致的。.....
参考文献（略）
15012858052
153688106
